在古董银器收藏界，有一个名字代表着绝对的**“不同”**。
当其他银匠都在拼命把银器抛光得像镜子一样时，Georg Jensen (乔治·杰生) 却反其道而行之。这位丹麦雕塑家出身的银匠认为，银不应该像镜子那么冷酷，而应该拥有 “月光般柔和的光泽”。
于是，他创造了著名的 锤目纹 (Hammer Marks)。
🔨 什么是锤目纹？
如果你拿起一件早期的 Jensen 银壶，对着光看，你会发现表面布满了无数细微的、不规则的凹痕。这可不是瑕疵，而是工匠成千上万次手工锤击留下的痕迹。
这些微小的凹面会漫反射光线，让银器看起来不像金属，更像是有机生长的植物或流动的月光。这是鉴别 Jensen 早期作品最关键的特征——因为现代机器压制的产品表面是平滑死板的。
🌑 氧化工艺：拥抱黑暗
Jensen 的另一个叛逆之处在于他对 氧化 (Oxidisation) 的运用。
通常人们都讨厌银变黑。但 Jensen 会故意使用化学药剂将花纹的凹陷处染黑，以此来突出立体浮雕的层次感。这种灰黑色的阴影与银白色的高光形成对比，让那一串银葡萄或者银花蕾仿佛有了生命。
收藏警告：如果你买到了老 Jensen，千万不要把那些黑色的缝隙擦得锃亮！那是作品灵魂的一部分，擦掉了就变成“普货”了。
🏆 值得收藏的经典系列
- Blossom (花苞系列/木兰花)：这是 Jensen 最具标志性的 Art Nouveau 风格作品。卷曲的藤蔓、饱满的花苞，充满了生命力。特别是 2C 号茶壶，顶盖是一只正在休息的青蛙，非常生动。
- Acorn (橡果系列)：由 Johan Rohde 设计。这是 Jensen 产量最大、最受欢迎的餐具系列。如果你想在日常餐桌上使用大师作品，Acorn 是最好的入门。
- Pyramid (金字塔系列)：由 Harald Nielsen 设计。这是 Art Deco 风格的杰作，线条冷峻、呈阶梯状，像极了那时的摩天大楼。
拥有一件 Georg Jensen，你拥有的不只是一块银子，而是北欧长夜里的一抹温柔月光。
